{"title":"[COLLECTION LIVRES] LES LIVRES RARES DE LA BNF","description":null,"products":[{"product_id":"yasuhiro-ishimoto-chicago-chicaco-first-edition","title":"Yasuhiro Ishimoto - Chicago Chicago (first edition)","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eYASUHIRO ISHIMOTO\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e \u003cem\u003e\u003cstrong\u003eCHICAGO CHICACO (FIRST EDITION)\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e Published by \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eBijutsu Shuppansha,\u003c\/span\u003e 1969\u003cbr\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSize: 27 x 27.8 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e 224 pages, 208 images\u003cbr\u003e Hardcover, with slipcase.\u003cbr\u003e Japanese language\u003cbr\u003e First edition\u003cbr\u003e Design by Yusaku Kamekura.\u003cbr\u003e With obi\u003cbr\u003e Ask us for more information about the condition of the book.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Écho 119","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40113190568092,"sku":"","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0258\/7433\/3748\/files\/Yasuhiro-ISHIMOTO_Chicago_Chicago.png?v=1781875580"},{"product_id":"nihon","title":"Shomei Tomatsu - Nihon","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eShomei Tomatsu \u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eNihon\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublié par Shaken, 1967\u003cbr\u003eTaille : 23 x 19,5 cm\u003cbr\u003eCouverture rigide\u003cbr\u003ePremière édition en bon état. La jaquette en plastique d'origine est encore partiellement là. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eNihon rassemble des images prises par Tomatsu de 1955 à 1967, originellement publiées ici et là dans de célèbres magazines comme Asahi Camera ou Camera Mainichi. Il y documente la vie quotidienne du Japon d'après-guerre avec un style photographique novateur et radical. Compositions décalées, portraits audacieux, jeux de textures et de noirs et blanc… Un livre d’une grande puissance.\u003c\/p\u003e","brand":"Shomei Tomatsu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57294715093324,"sku":"TS-000022","price":1300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0258\/7433\/3748\/files\/Shomei-TOMATSU_Nihon.png?v=1781952914"},{"product_id":"yohko","title":"Masahisa Fukase - Yohko","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMasahisa Fukase \u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eYohko\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublié par Asahi Sonorama, 1978\u003cbr\u003eTaille : 21 x 22 cm \u003cbr\u003eCouverture rigide\u003cbr\u003ePremière édition en très bon état. La tranche est un peu décolorée (bleue). \u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eCe 8ème volume des Sonorama Shashin est un lettre d’amour de Fukase à sa femme, Yohko, dont le divorce le plongea dans une sévère dépression aux conséquences bien connues : sa série \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eRavens\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, qui précedera un coma de vingt-ans dont il ne se réveilla pas. Probablement l’un des récits les plus intimes et puissants de la l’histoire de la photographie.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Masahisa Fukase","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57294717681996,"sku":"ECHO-977","price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0258\/7433\/3748\/files\/10cf36d1-4a3f-42d5-8a4b-c8435bba8f98-l_ffbfb8bf-8c4c-4cb4-98c5-c3ece8483a0a.jpg?v=1776954842"},{"product_id":"shomei-tomatsu-1951-1960","title":"Shomei Tomatsu - 1951-1960","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eShomei Tomatsu\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e1951-60\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublié par \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSakuhinsha, 2000\u003cbr\u003eTaille : 30,5 x 22 cm\u003cbr\u003e125 pages\u003cbr\u003eCouverture rigide\u003cbr\u003ePremière édition en très bon état, avec obi.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eUn livre particulièrement humaniste de Tomatsu, dont les photographies ont été prises au début de sa carrière alors qu’il n’avait que vingt ans et que le Japon sortait tout juste de la guerre. On y retrouve certaines images iconiques tout comme des moins connues, faisant de cet ouvrage une belle occasion de redécouvrir ce maître de la photographie japonaise.  \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Shomei Tomatsu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57296617931084,"sku":"TS-000020","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0258\/7433\/3748\/files\/Shomei-TOMATSU_1951-60.png?v=1782296291"},{"product_id":"machi-town","title":"Yutaka Takanashi - Machi (Town)","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eYutaka Takanashi\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eMachi (Town)\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublié par \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAsahi Shibun-Sha, 1977\u003cbr\u003eTaille : 43 x 31 cm\u003cbr\u003eCouverture rigide dans son coffret en carton d'origine. \u003cbr\u003e190 pages\u003cbr\u003ePremière édition avec son coffret en carton d'origine et sa jaquette en plastique (tous deux abîmés). Obi manquant, état acceptable. Couverture jaunie. \u003cb id=\"docs-internal-guid-a4c0dc2d-7fff-f833-bf2a-f5546b366962\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e*Machi* est le deuxième ouvrage de Takanashi, qui constitue à bien des égards une suite surprenante à son précédent titre et qui s’affranchit des codes de la période *Provoke*. Les images sont en couleur et, soudain, une aura de paix envahit la ville : bien qu’il ne s’agisse pas d’un documentaire, ce livre saisit tout le charme des anciens quartiers *shitamachi* de Tokyo. Takanashi ne montre pas les habitants de ces lieux, mais on peut très bien les imaginer à travers le fouillis d’objets du quotidien qui s’accumulent et résonnent chaleureusement dans la lueur du soleil de l’après-midi. Certaines de ces images avaient déjà été publiées dans le magazine Asahi Camera à partir d’avril 1975 ; cependant, le format de la présente édition (où les images en double page mesurent environ 60 x 42 cm) permet de révéler toute la richesse des détails. Toutes les images ont été prises avec un appareil grand format monté sur trépied, souvent avec des temps d’exposition extrêmement longs (jusqu’à 20 minutes). Takanashi a expliqué par la suite qu’il s’inspirait du style d’E. Atget (1857-1927) pour cette série. Le livre a été conçu par Kamegai Shoji et coûtait 20 000 yens, une somme considérable en 1977.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn réalité, cet ouvrage s’inscrit dans la continuité logique de *Toshi-he*, puisqu’en 1974, il y décrit les prémices du changement de son archipel, avec l’arrivée des produits américains, Coca-Cola en tête, ainsi que l’importation de la culture européenne, comme en témoignent les images du défilé d’André Courrège. Il est donc tout à fait logique que, trois ans plus tard, avec *Machi*, il ait décidé de mettre en images ces vieux quartiers chargés d’histoire avant leur disparition annoncée. L'utilisation de la couleur est donc fondamentale pour se rapprocher de la réalité de ces quartiers.\u003c\/p\u003e","brand":"Takanashi Yutaka","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57296622190924,"sku":"ECHO-YUTT-001","price":750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0258\/7433\/3748\/files\/Yutaka-Takanashi-Machi.png?v=1782312423"},{"product_id":"sand-dunes-season-of-the-children","title":"Shoji Ueda - Sand Dunes\/Season of the Children","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eShoji Ueda \u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eSand Dunes\/Season of the Children\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublié par Asahi Sonorama, 1978\u003cbr\u003eTaille : 21 x 22 cm \u003cbr\u003eCouverture rigide\u003cbr\u003ePremière édition en bon état malgré des taches sur la première page et une tranche décolorée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSa collection de photographies se compose de deux parties : « Sand Dune » et « Les quatre saisons des enfants ». « Sand Dune » est un recueil de photographies prises dans la préfecture de Tottori, dont Ueda est originaire, au sein de la zone des dunes de sable, où il a fait de la nature son studio. Ces clichés appartiennent à la période initiale de la production photographique récente d’Ueda. La composition picturale est particulièrement remarquable dans « Sand Dune ». Certains y voient une influence de Magritte et de Tanguy. Cela s’explique peut-être par le fait qu’Ueda souhaitait à l’origine devenir artiste. La série « Photographies mises en scène » d’Ueda est passée presque inaperçue lors de sa présentation. À cette époque, la plupart des photographes japonais s’intéressaient principalement à la photographie documentaire, sous le slogan « absolument aucune mise en scène ». « Du point de vue actuel, cependant, il est miraculeux qu’un tel modernisme se soit développé dans l’une des villes de l’ouest du Japon pendant la période d’avant-guerre. Et certaines des photographies de cette époque restent, même aujourd’hui, fraîches et novatrices. « Sand Dune » a marqué le point de départ de Shoji Ueda.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eDans « Les quatre saisons des enfants », Ueda a photographié la nature et les enfants de la région du « Sanin » au fil des quatre saisons. Certaines de ces photographies sont très anciennes, d’autres très récentes, mais le thème qui les relie toutes est la correspondance entre la nature et les enfants. Ce sont des tentatives de photographier ce qui se cache dans la nature et que l’œil ne peut voir. La photographie d’un enfant au crâne rasé tenant une fleur, qui figure au début de cette partie, en est une belle illustration. Tout en étant un enfant, il est également le héraut du printemps. On pourrait tout aussi bien le qualifier d’esprit de « Matasaburo du Vent », personnage de la légende du nord-est du Japon. De même, la troisième photographie, qui montre un garçon portant un masque de renard en train de sauter sur une colline, représente un jeune renard venu dans un village où règne une atmosphère printanière, tout en exprimant cette ambiance à travers la danse. Les masques constituent l’un des éléments récurrents dans les photographies d’Ueda. En effet, le symbolisme du masque est un moyen courant pour lui de faire ressortir la réalité à travers son art. Les photographies d’Ueda comprennent à la fois des clichés qui semblent être des instantanés tout à fait naturels, d’autres issues d’une manipulation habile, et d’autres encore réalisées en chambre noire. Cela s’explique par la capacité d’Ueda à faire ressortir chez un sujet des qualités que l’œil ne peut percevoir. Et c’est là la principale caractéristique qui distingue les photographies d’Ueda de celles des nombreux photographes locaux.\u003c\/p\u003e","brand":"Shoji Ueda","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57296739074380,"sku":"ECHO-1004","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0258\/7433\/3748\/files\/b98a2213-7e54-494c-8e50-b119eba61cbb-l.jpg?v=1776246238"},{"product_id":"kikuji-kawada-the-map-reprint-edition","title":"Kikuji Kawada - The Map (reprint edition)","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eKikuji Kawada \u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eThe Map (reprint edition)\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublié par Akio Nagasawa, 2014\u003cbr\u003eTaille : 22,5 x 15 cm \u003cbr\u003eCouverture rigide dans une boite et un étui. \u003cbr\u003eEdition signée, limitée à 600 exemplaires. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eL'édition originale de 1965 de \"Chizu\" (La Carte) est un ouvrage photographique légendaire qu'il est pratiquement impossible de trouver aujourd'hui.\u003cbr\u003eTout en suivant sans relâche les « taches » disséminées sur les murs et le plafond du Mémorial de la paix d’Hiroshima, Kawada fait resurgir les souvenirs de la guerre à travers des portraits et des lettres de jeunes soldats, des forteresses en ruines, etc. Parallèlement, ses clichés de ferraille dans les usines, de paquets de Lucky Strike apportés par les forces d’occupation, de bouteilles de Coca-Cola jetées et d’autres signes de la reconstruction d’après-guerre témoignent du processus de transformation globale du Japon d’après-guerre.\u003cbr\u003eCette nouvelle édition tant attendue de \"Chizu\" (La Carte), réputé comme l’un des livres de photographie japonais les plus expérimentaux et important de l'histoire, est une réédition intégrale reprenant la mise en page originale et singulière de Kohei Sugiura, avec toutes les photos présentées en double page.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Écho 119","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57852151169356,"sku":null,"price":500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0258\/7433\/3748\/files\/Kikuji-KAWADA_TheMap_2014.png?v=1781884557"},{"product_id":"shomei-tomatsu-oh-shinjuku","title":"Shomei Tomatsu - Oh! Shinjuku","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eShomei Tomatsu\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eOh! Shinjuku\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Shomei Tomatsu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":59246171554124,"sku":null,"price":2200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0258\/7433\/3748\/files\/Shomei-Tomatsu_OhNippon.png?v=1792169883"},{"product_id":"shomei-tomatsu-11-02-nagasaki","title":"Shomei Tomatsu - \u003c11：02\u003e Nagasaki","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eShomei Tomatsu\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e \u0026lt;11：02\u0026gt; Nagasaki\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003ePublié par \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eShashin Dojinsha, 1966\u003cbr\u003eTaille : 23 x 20 cm\u003cbr\u003eCouverture rigide dans coffret en carton\u003cbr\u003e168 pages\u003cbr\u003eLangue : japonais\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn 1960, Shomei Tomatsu (1930-2012) s’est vu confier la mission de documenter les séquelles de la bombe atomique qui avait rasé Nagasaki en 1945, ainsi que la reconstruction de la ville. Il ne savait que peu de choses sur Nagasaki et, comme beaucoup de Japonais, avait choisi de ne pas affronter le traumatisme du bombardement. Mais en explorant la ville, il fut bouleversé par la profondeur des cicatrices et les séquelles persistantes chez les survivants. Cette première mission donna naissance à *Hiroshima-Nagasaki Document 1961*, une collaboration avec Ken Domon, et marqua le début d’un intérêt qui allait durer toute sa vie pour cette ville. D’autres visites au début des années 1960 ont abouti à la publication, en 1966, de *11:02 Nagasaki*, sans doute l’un des ouvrages les plus marquants de la photographie japonaise moderne. Bien que le titre fasse référence au moment où la bombe a explosé et figé la montre emblématique représentée en couverture, cet ouvrage est tout autant une exploration de la ville à la manière de William Klein qu’un témoignage sur un « lieu » à la manière de Paul Strand. Cependant, dans le montage de Tomatsu, ce moment fatidique de 1945 résonne tout au long de l’ouvrage, soit littéralement à travers les images des victimes et des objets abandonnés, soit de manière plus symbolique, comme la présence de l’armée américaine et l’expansion de la culture pop américaine. Comme dans une grande partie de l’œuvre de Tomatsu, l’un des thèmes majeurs de *11:02 Nagasaki* est la collision entre l’Orient et l’Occident, ainsi que les répercussions culturelles et morales qui en ont découlé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTextes de Tamaki Motoi et témoignages de survivants en japonais. Planches en noir et blanc imprimées en héliogravure.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Shomei Tomatsu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":59261821681996,"sku":null,"price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0258\/7433\/3748\/files\/Shomei_TOMATSU-11-02NAGASAKI.png?v=1792242539"},{"product_id":"shomei-tomatsu-ken-domon-hiroshima-nagasaki-document-1961","title":"Shomei Tomatsu \u0026 Ken Domon - Hiroshima-Nagasaki Document 1961","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eShomei Tomatsu \u0026amp; Ken Domon\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e Hiroshima-Nagasaki Document 1961\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(187, 0, 255);\"\u003eAttention, les images ont un rendu bleu, mais le coffret est bien plus proche du violet, comme à l'origine. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003ePublished by The Japan council against atomic \u0026amp; hydrogen bombs, 1961\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eTaille : 28,2 x 28,2 cm\u003cbr\u003eCouverture rigide dans un coffret en carton. \u003cbr\u003eAvec son étui original et ses deux livrets. \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDesigners: Kohei Sugiura, Kiyoshi Awazaku\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePhotographes : Juhichi Nagano, Ken Domon, Shogo Nagaoka, Shomei Tomatsu, Torahiko Ogawa, Yoshito Matsushige, Yuichiro Sasaki\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003eÉtat :\u003c\/span\u003e \u003cbr\u003ePremière édition. Le coffret est abîmé par endroits (voir photos), la couverture du livre présente de légères traces, mais l'ouvrage reste en bon état global. \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003ePublié par le Conseil japonais contre les bombes A et H, il s'agit de la première (et unique) édition de ce document exceptionnel, qui rassemble des contributions photographiques et picturales d'un grand nombre d'artistes, dont Ken Domon et Shomei Tomatsu, ainsi que des textes à caractère plus scientifique sur les effets dévastateurs des radiations et les conséquences des bombes atomiques larguées sur le Japon en 1945. Exemplaire extrêmement rare dans cet état, complet tel qu'à sa sortie, comprenant le coffret en carton, le livre à couverture rigide contenant (principalement) des illustrations, ainsi que deux feuillets en papier avec les textes en anglais et en japonais.\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCet ouvrage – tout comme *Hiroshima* (1958) de Ken Domon, *The Map* (1965) de Kikuji Kawada et *11.02 Nagasaki* (1966) de Tomatsu – représente l’une des tentatives les plus marquantes menées par des photographes pour immortaliser l’horreur des explosions atomiques de 1945. Comme le soulignent Parr et Badger, ces ouvrages marquent également une évolution, passant d’un « ton plus sobre et didactique » à un registre « plus symbolique [et] émouvant ». Publié sous l’égide du Conseil japonais contre les bombes A et H, cet ouvrage se rapproche beaucoup plus – du moins dans son esprit – d’une histoire « officielle » que les deux ouvrages qui ont suivi. Bon nombre des photos qui y figurent ont été reproduites dans *11.02 Nagasaki* de Tomatsu, mais avec un effet très différent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« Le témoignage des efforts et des souffrances de l’homme ne peut manquer d’évoquer des sentiments humains. L’émotion peut détruire ; mais elle peut aussi éclairer la pensée et nourrir une action utile. Le but de cet ouvrage est de susciter chez le lecteur des émotions qui le guideront et l’encourageront dans ses efforts pour progresser pacifiquement vers les objectifs auxquels nous aspirons tous. » Des photos lourdes, sombres, avec beaucoup de noir pour émouvoir l’esprit. On y trouve une quantité inattendue d’images chrétiennes provocantes : chapelets, crucifix, tombes et les ruines de la cathédrale de Murakami, mais on reste sur le doute : s’agit-il d’une attaque directe ou simplement d’un témoignage ? Et si les images ne suffisent pas, le livret qui accompagne l’ouvrage se révèle dérangeant à la lecture. L'argument selon lequel les bombes auraient écourté la guerre et sauvé des vies américaines est manifestement réducteur. Comme d'habitude, aucune mention n'est faite de l'agression japonaise.»\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Shomei Tomatsu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":59264566231372,"sku":null,"price":4000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0258\/7433\/3748\/files\/Shomei-TOMATSU_Ken-DOMON.png?v=1792250139"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0258\/7433\/3748\/collections\/EST_EP-871-FOL_ESTNUM_202025-3940_87e804d9-c2a6-4b77-9f8a-c93d66f0b4bb.jpg?v=1792592272","url":"https:\/\/www.galerieecho119.com\/en-en\/collections\/collection-livres-les-livres-rares-de-la-bnf.oembed","provider":"écho 119","version":"1.0","type":"link"}