Tsukiji Hitoshi - Shashin (写真 / Photograph)
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Tsukiji Hitoshi
Shashin (Photograph)

Published by Twelve book, 2015
Pages 108 pages
Book size 21 x 29,7 cm
Hardcover
black and white

Photography can do so much. It can awe and inspire by capturing and then immediately deconstructing the reality of cities. By chance, a photographer could produce an outstanding image, with the right measure of passion and intuition, understanding and criticism, destruction and construction, subjectivity and objectivity, and so on. However, it is almost impossible to encounter and capture something better than the first one. My goal is to capture the image that comes next. I try to live a photographic life to be ready to take deliberate and decisive action when the next moment comes. Photographs, whether they are simple or complicated, can heighten the awareness of the viewers through the representation of light and shadow. This power of photography is what stimulates an aesthetic or photographic response, inspires imagination and promotes the free association of ideas that are complementary, triggered by internal or external stimuli. This being said, I would say my photographs are architypes of images. - Hitoshi Tsukiji

Tsukiji's images have a hard-edged sharpness, betraying a predilection toward clearly defined forms and shapes. His style of photography tends toward the naive, but at the same time his work is highly evocative of the 1970s...quite in keeping with the work commonly seen at this time. This style also evokes Tsukiji’s ideas of what photography meant to him. The photography has a snapshot feel, suggesting that anything can be a subject of photography. ─ Ivan Vartanian and Ryuichi Kaneko(from Japanese Photobooks of the 1960s and 1970s, Aperture, 2009)

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"La photographie peut faire tellement. Il peut impressionner et inspirer en capturant puis en déconstruisant immédiatement la réalité des villes. Par chance, un photographe pourrait produire une image exceptionnelle, avec la bonne mesure de passion et d'intuition, de compréhension et de critique, de destruction et de construction, de subjectivité et d'objectivité, etc. Cependant, il est presque impossible de rencontrer et de capturer quelque chose de mieux que le premier. Mon objectif est de capturer l'image qui vient ensuite. J'essaie de vivre une vie photographique pour être prêt à prendre des mesures délibérées et décisives le moment venu. Qu'elles soient simples ou compliquées, les photographies peuvent sensibiliser le spectateur par la représentation de la lumière et de l'ombre. Ce pouvoir de la photographie est ce qui stimule une réponse esthétique ou photographique, inspire l'imagination et favorise la libre association d'idées complémentaires, déclenchées par des stimuli internes ou externes. Cela étant dit, je dirais que mes photographies sont des architypes d'images." - Hitoshi Tsukiji

Les images de Tsukiji  très nette, trahisse une prédilection vers des formes clairement définies. Son style de photographie tend vers la naïveté, mais en même temps son travail est très évocateur des années 1970 ... tout à fait en accord avec le travail couramment vu à cette époque. Ce style évoque également les idées de Tsukiji sur ce que la photographie signifiait pour lui. La photographie a une sensation instantanée, suggérant que tout peut être un sujet photographique. - Ivan Vartanian et Ryuichi Kaneko (de Livres photo japonais des années 60 et 70, Aperture, 2009)

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